EL LEGADO DE JORGE PARDO, 50 AÑOS DE MÚSICA
El Legado de Jorge Pardo, un español vencedor del Grammy
estadounidense, consagrado a nivel mundial como flautista y
saxofonista, compañero de Giras o de albumes con Paco de Lucia,
Astrud Gilberto, Camarón de la Isla o Chick Corea. un músico
esencial en la creación y desarrollo del flamenco jazz o flamenco
fusión en este maravilloso concierto donde disfrutaremos de las
aportaciones que ha dado y también recibido de esos y de otros
grandes compañeros de viaje musical en sus propias composiciones,
estará acompañado de Melón Jiménez a la guitarra y José Manuel Ruiz
Motos "Bandolero", percusión.
Los desencuentros entre flamenco y jazz se prolongaron en el
tiempo. Solo al final de los años cincuenta ambos estilos se
hermanaron de manera unidireccional, una aventura liderada por
Miles Davis y Gil Evans con Sketches of Spain. Pedro Iturralde y
Paco de Lucía abrieron nuevos horizontes en 1967, aunque hubo que
aguardar a los años ochenta para que Jorge Pardo, tocando
indistintamente el saxo y la flauta, fundiera con naturalidad ambos
lenguajes.
Jorge Pardo:
Pardo fue miembro fundador del grupo Dolores en los años 70 y
colaboró durante más de 40 años con Paco de Lucía, participando en
numerosas grabaciones y giras mundiales. También formó parte del
emblemático álbum de Camáron de la Isla, La leyenda del tiempo.
Pardo ha trabajado con importantes orquestas y agrupaciones,
actuando en festivales y salas de concierto de los cinco
continentes. En 2013, fue galardonado en Paris con el Premio al
Mejor Músico Europeo de Jazz por la Academia Francesa de Jazz. En
2015, recibió el Premio Nacional de Músicas Actuales y en 2020, el
Grammy Awards al Mejor Álbum de Jazz por The Spanish Heart Band con
Chick Corea, recibió además en 2020 del Premio MIN al mejor álbum
de jazz por Brooklyn Sessions con Gil Goldstein. En 2023, lanzó el
álbum Mi Sonido. En enero del 2025 presentó su documental Trance en
el Festival de Jazz de Paris y a dia de hoy continúa realizando sus
giras internacionales.
Melón Jiménez:
Daniel “Melón” Jiménez es un guitarrista flamenco nacido en
Alemania por las circunstancias laborales de su padre, el también
guitarrista Miguel Jiménez, quien fue discípulo del maestro
jerezano Rafael del Águila. Aprendió a tocar la guitarra desde muy
pequeño, gracias a las clases de su padre. Escuchó flamenco y obras
clásicas desde entonces, influenciado por su padre y por su madre,
que era pianista. A los siete años comenzó a formarse más
seriamente, enfocándose en tientos, soleá y bulerías, con Jerez
como referencia. En 2001, trabajó con Antonio Carmona y,
posteriormente, se unió a la banda de Niña Pastori a los 14 años,
con quien ha recorrido escenarios internacionales. Desde entonces
ha colaborado con grandes artistas como Estrella Morente, Ketama,
Javier Colina, etc.
José Manuel Ruiz Motos «Bandolero»
El artista madrileño de ascendencia andaluza, José Manuel Ruiz
“Bandolero”, comenzó a tocar el cajón a los 14 años y se convirtió
en profesional a los 17. En 1996, junto a Ramón Porrinas, fundó el
grupo de percusión y fusión Echegaray, que a posteriori se
convertiría en sección de ritmo de artistas de gran prestigio.
Editó su primer disco en otoño de 2003 con la casa Gran Vía
Musical, incluyendo colaboraciones de peso como las de Pepe
Habichuela, Tomatito, Guadiana, Antonio Carmona o El Negri.
Bandolero es un referente de la percusión en España, destacando por
su versatilidad y registro de diferentes estilos (flamenco, fusión,
jazz y pop). Por ello, ha sido percusionista de estrellas
internacionales como Lenny Kravitz o Ricky Martin. Mientras, en
flamenco-jazz, Jorge Pardo, Antonio Serrano o Dave Holland son
algunos artistas con los que ha trabajado en directo y en estudio.
Además, ha colaborado con grandes figuras del baile, el cante y el
toque como Joaquín Cortés, Sara Baras, Enrique Morente o Diego “El
Cigala”.